不可否认，TVB承载了一代人的记忆。
无论是商战题材的《创世纪》，又或者是穿越题材的《寻秦记》，还是古装宫斗剧《金枝欲孽》，都笼络了不少观众。
然而，进入了21世纪后，TVB的电视剧总是感觉少点味。
说不出具体原因，但是不得不说，陷入了一段比较长时间的沉浸。
就当很多观众以为，TVB没了生机之时，没想到今年突然放出了一个大招：
乍一看港剧《新闻女王》的硬件，感觉这次TVB是下血本了。
在演员方面，佘诗曼、马国明、李施嬅等，全都是观众熟悉的面孔。
在题材方面，职场剧一直都是TVB的拿手好戏。
首播当天，《新闻女王》直接登上了热播榜第一。
第一集，弹幕里就能看到观众满屏的称赞。
只能说，港剧熟悉的味道终于回来了！
整部剧的开篇，两场戏直接将故事推向了高潮。
第一场，“女王”角色立住了。
某个行业的大佬，正在参加一档直播，而身为最红的女主播文慧心（佘诗曼饰）正在玩着手机。
紧接着画面一转，到了提问的环节。
台下有人问文慧心：“新闻赚钱那么少，它的价值在哪？”
文慧心淡定回答：“要赚钱，电话骗案赚的是新闻的1000倍，是不是骗子比新闻贡献大？”
接着，她话锋一转，说出了新闻的本质：比起赚钱，新闻更应该关心真相！
刚才，我用手机花了几分钟，去搜索卢博士（就是那个行业大佬）的广翔重工，市占率明明三年下滑，但是年报就取巧隐瞒，导致很多股民还蒙在鼓里。
事后，行业大佬的公司股价瞬间跌了不少。
直播结束后，气急败坏的卢博士找到文慧心当面对质，声称自己赞助他们电视剧，为什么还要攻击他们的金主？
文慧心直接回怼：“是你一直误解了什么是新闻！”
短短一场戏，角色的代入感瞬间提升了一个档次，这也正是港剧的精髓所在。
第二场戏，行业内部竞争。
社会发生了一起交通事故，引发了巨大的反响。
作为全港最大的新闻传媒机构，对于此次事件一定要给民众第一时间告知真相。
然而，台里却因这件事，火药味十足。
原来，在电视台内部，文慧心和梁景仁（马国明 饰）一直平起平坐，两人为头号主播的位置，争夺了很多年。
偏偏两人不合，一个为了新闻真相，另一个为了自身利益，经常会剑拔弩张。
偏偏这次交通事故，起因是电视台最大的广告商之一，车辆轮胎的供应商导致的。
所以，摆在两人面前的只有两条路：
要么如实报道，那么就会失去最大的赞助商；
要么隐瞒真相，那么会失去民众的信任。
文慧心想选择前者，而梁景仁很明显选择了后者。
只能说，好戏才刚刚开始！
不得不说，《新闻女王》前几集看下来，节奏非常快，没有丝毫拖泥带水。
最主要的是，该剧将新闻媒体的业态，真实地展现出来。
而且在行业内部，权斗、潜规则、恶性竞争等敏感话题，该剧也没有避讳。
尽管只是冰山一角，但是也令人感到不寒而栗。
在我看来，《新闻女王》除了故事有看点外，演员也是该剧的一大特色。
首先，是佘诗曼和马国明的对手戏。
不管是明面上的争斗，还是暗地里的较量，都令人大呼过瘾。
然后，就是李施嬅、高海宁和何依婷的争斗。
正所谓三个女人一台戏，三个女人之间除了日常的勾心斗角，还有更加刺激的感情戏加持。
这样的设定一点也不狗血，非常尊重观众的观感。
总的来说，相比以往的国产剧，《新闻女王》有着与众不同的特质，一下子就将格局打开了。
如果你喜欢TVB的港剧，还想回味以前的味道，那么这部剧绝对是首选。不得不说，仙侠古偶剧一直是影视剧的大热。
早些年，《仙剑奇侠传》打开了仙侠题材的大门。
随着这些年，观众审美的改变，仙侠跟古偶进行了二次结合，因此诞生了不少佳作。
从《三生三世十里桃花》到《花千骨》，从《长相思》到《苍兰诀》，从《香蜜沉沉烬如霜》到《与凤行》.....
可以说，仙侠古偶剧的热潮，是一波未平一波又起。
令人更没想到的是，今年打头阵会是杨幂这部力作：
久违了！终于等到了杨幂的作品。
自从《仙剑奇侠传》到《三生三世十里桃花》，对杨幂的每一部仙侠古偶剧都非常的期待。
而《狐妖小红娘》这部剧，自然也无需多言。
《狐妖小红娘》改编自同名口碑国漫的《月红篇》。
暂且不说电视剧咋样，漫画可是受到了广大网民的欢迎，几度登上了人气榜单。
正因为如此，电视剧《狐妖小红娘》开播后，表现可圈可点。
先是拿下了期待榜第一，然后又拿下了飙升榜第一，最后还拿下了热播榜第一。
尽管取得了如此好的成绩，但是观众对于该剧的质量，还是存在着一些质疑。
那么，接下来我们好好盘一盘。
首播4集，个人感觉《狐妖小红娘》的背景设定，非常有意思。
人族的东方家族，女性可以将自己的灵力遗传给下一代。
正是这一因素，引起了外族人的抢夺，最终男主的母亲惨死，东方月初（龚俊 饰）成为了孤儿。
就当他被追杀的时候，一身红袍的女人霸气登场，保护了他的安全。
而此女子不是别人，正是本剧的主角，涂山狐族大当家涂山红红（杨幂 饰）。
在人与妖冲突不断的世界中，涂山红红一心冀望两方的平等和和平。
一个是妖界的大族当家，另一个是人界的大族遗孤，两人注定了有一场情缘，并以此抵抗侵蚀庇护涂山上下的苦情树的暗黑力量，瓦解挑拨人和妖之间矛盾的暗黑势力。
其实，故事的情节，大概观众能够预想到会是怎样。
毕竟有原著漫画支撑，外加上仙侠古偶剧的一贯套路，《狐妖小红娘》的具体模样已经初现。
那么，这部剧真正的看点在哪？
在我看来，有以下3个方面。
其一，是杨幂的多变。
众所周知，这已经不是杨幂第一次饰演狐妖。
早在《三生三世十里桃花》里，青丘狐帝幺女白浅这个人物形象，已经深入人心。
那么，这次出演几乎同样的角色，肯定少不了拿来比较。
首先，从服装和妆容来看，杨幂饰演的涂山红红，有一种介于仙和妖之间的气质。
其次，对于人物的塑造，杨幂把握得非常好，而且非常多变。
面对大敌时，她从容不迫，有一股“一夫当关，万夫莫开”的气场。
面对喜欢的人时，有透露着深情，并且平时生活中有些调皮。
其二，是东方月初和涂山红红的情缘。
在剧情的设定，两人的年龄和经历天差地别，是名副其实的姐弟恋。
一个有点像初入世俗的花花公子，另一个则是见多识广的霸道女总裁。
所以，两人的对戏，有很明显的反差感。
其三，是东方美学风。
整部剧给观众最大的感受，就是该剧从传统文化中找到了一种新的打开方式。
极具东方意境的视觉画面，让观众感受到了久违的中国式想象力。
既有充满烟火气的人间美景，又有美轮美奂的仙境。
不可否认，神话一直以来都是影视剧改编的热土。
《狐妖小红娘》正是守住了传统文化，又创新地用另一种手段去深挖，让神话故事与生活的美好寓意结合。
总的来说，《狐妖小红娘》凭借着原著的口碑，以及成功的改编，获得了大部分观众的认可。
尽管略微有些瑕疵，但是丝毫不影响整部剧的观感。
在它的身上，又找到了经典的仙侠古偶剧的难忘回忆。作为国产剧的香饽饽，悬疑题材一直是市场的大热门。
特别是当悬疑跟刑侦两个题材相结合，就会爆发出难以抗拒的魅力。
离奇案件、悬疑反转、高能烧脑、社会议题.....这些元素加在一起，无疑是看点十足。
但是，你听说过以“虫”为探的“虫悬疑”吗？
其实，在2020年，有一部小众的刑侦悬疑题材网剧，播出后引发了观众热烈反响。
剧中，有不少高能名场面与“虫”相关，并且能够激起你强烈的求知欲望。
没想到，苦等了4年，终于等来了它的续集：
作为一部小众刑侦悬疑剧，《破茧2》巧辟蹊径，剧中的犯罪手法和破案手段都和昆虫习性密切相关。
这样一来，在科学与推理的碰撞中，无疑是扩展了悬疑剧的表现空间。
不仅如此，整部剧融合了多种推理和探案风格，以及密室杀人、无人生还、重置不在场证明等多种推理元素。
在第一季中，每一起案件发生，都跟一些很少见的爬行动物或昆虫有关。
剧中，这些“小动物”不仅仅局限于案件的突破口，还对剧情起到了至关重要的推动作用。
从第一集开场，斐济鬣蜥、行军蚁等珍奇的爬行动物、昆虫便一一出场，这些冷门的动物对剧中每一起案件都起到了推动作用。
而第二季一开场，同样是一起命案，同样跟昆虫有关。
仅仅第一集的前7分钟，就足以让观众入戏。
泰国红灯区，发生了一起谋杀案，死者是一名风俗女。
据目击证人叙述，他发现死者时，对方躺在床上，背后伤痕累累，像是被刀割一样，死状非常惨。
很快，警方顺着线索，抓到了案件的嫌疑人。
奇怪的是，对方好像故意让警方将自己抓住，然后利用柔术偷进隔壁的牢房，将另一位狱友派吞打了一顿。
事后，他再次利用柔术成功越狱。
案件调查到这里，出现了两个疑问。
其一，嫌疑人与派吞好像并不认识，为什么两人会发生打斗。
其二，嫌疑人的目的是什么，他为什么要杀害风俗女。
于是警长瓦拉里洛带着景天，来到了派吞家里，想要一探究竟。
结果，发现了本次案件的关键线索，也是一个致命昆虫——刺客毛虫。
故事看到这里，很多观众都会对案件的初步了解，大概能够想到凶手的作案手法。
可是剧情偏偏不是大家所想的那样，因为后面还有两层反转。
就算你猜中了开头，也一定猜不中结尾！
其实，《破茧2》之所以拥趸众多，除了一桩桩离奇的凶杀案外，还有各种扑朔迷离的作案技巧，以及接连不断的剧情反转。
首播6集，就发生了3起案件，节奏进展得相当快。
而且案件与案件之间，并非独立存在，而是存在着一定的关联。
它们最后都会指向同一个结局，看到最后才能恍然大悟。
不得不说，近些年的刑侦悬疑剧，似乎遇到了瓶颈。
大家都似乎试图通过真实案件，层层反转、设置悬念等方式来吸引观众，刚开始这些招数还管用，久而久之难免感到审美疲劳。
而且大多数刑侦悬疑剧，都呈现出高开低走的态势，令人赞不绝口的作品少之又少。
而《破茧》的魅力所在，或者说“新”的地方。
它将镜头对准微观世界的昆虫，并以“虫悬疑”破题，找到了创新突破口，让刑侦悬疑题材焕发了新的生机。
而这也恰恰证明，当下的国产剧想要突出重围，必须在题材上进行创新。
不过，在我看来，《破茧2》里的案件只不过是个幌子。
故事更多的是想冲破着来自题材的“茧”，折射出一些社会问题，关注一些特殊人群。
比如《破茧》的切入点就是原生家庭，同时对家庭暴力、留守儿童、校园贷等社会问题进行了深刻探讨。
希望能够通过这些故事，对社会心理有一定的疏导作用。
总的来说，《破茧2》为国产刑侦悬疑题材，找到了一条新的道路。
在我看来，这才是国产刑侦悬疑剧该有的样子！翻拍，一直是国产烂剧的聚集地。
有的打着“新”的旗号，结果从背景到故事，再到人设，全部给你复刻一遍。
还有的干脆不装了，买了版权，名正言顺的“抄”，结果抄得四不像。
所以，在观众的心中，非常抗拒翻拍。
美剧《良医》，就是翻拍的韩剧。
它照搬了原作的故事和人设，甚至连名字都没怎么改。
但是，结果青出于蓝而胜于蓝。
原作，豆瓣8.0。翻拍，豆瓣9.2。
最近，有一部国产剧，似乎也要学美剧《良医》。
相比之下，除了名字改了外，其他方面基本上没有大改。
那么，它的成色到底怎样？
《非凡医者》，就是一部国产版《良医》。
虽说只有16集，但是首播下来，体量感觉刚刚好。
第一天播出，收视率直逼第一，达到了同时段的第二位。
在我看来，这部剧最成功的地方，就是对主角的刻画，以及医疗行业内部细致入微的观察。
在剧情上，故事采用了双线并行叙事，一边展现医生救助病人的神奇过程，另一边着重刻画主角的心理路程，以及如何成长为一位「良医」。
一、开场复刻原剧，一场大戏拉开序幕，氛围感瞬间出来了
主角陈辉（张晚意 饰演），年少时因一场意外，患上了沟通障碍疾病阿斯伯格症综合症患者。
这类病人性格内向孤僻，时常将自己封闭在孤独的世界中，无法与人正常交流。
按常理来讲，这样有缺陷的人，根本不可能当医生。
要知道，医生最基本的职业素养，就是沟通技能。
毕竟，医生的手上都是一条条待拯救的鲜活生命，容不得有半点差错。
在手术前，你要理解病患的心情，充分表达自己的观点，安抚病人家属的情绪。
在手术中，你要清晰地传达自身想法，让同事准确明白你的意图，才能顺利完成一台手术。
然而，陈辉却有着常人所没有的，成为医生的绝对优势。
这类病人虽然有社交障碍，但是在某一领域，却有着超乎常人的天赋和直觉。
开篇的一场戏，便将这位天才医生的“超能力”，展现得淋漓尽致。
陈辉在路上，遇到了一位孩子从高空坠落。
路人已经打电话给救护车，最快也要10分钟才能到达。
现场有一位好心的医生，帮孩子止住了血。
而站在一旁的陈辉，却发现了问题：“你这是在害她。”
原来，医生是按照成年人的标准止血，但眼前的伤者还是个孩子，所以他以为自己找对了地方，但实际上是按住了气管。
经过诊断，陈辉发现她的胸口被高空玻璃刺中造成了气胸，但是小孩急需手术，等不到救护车到来。
于是陈辉现场找来了工具，准备对小孩进行手术。
在大路上，陈辉找来了一些简单的工具，自制了一个单向阀门。
既让胸部被挤压的空气顺利排出，又可以防止空气再度进入。
一旁的路人看着眼前的这一幕，还以为他是个疯子。
直到听到孩子顺畅的呼吸声，大家这才改变了自己的偏见。
然而，在被送往医院的途中，陈辉却发现孩子的心电图发生了细微的变化。
所以他一再强调，坚持要给孩子做一个超声心电图。
但是，由于他含糊地表达，无法解释原因，所以医院保安将他拒之门外。
经过努力，陈辉将自己的看法，传达给了实习医生。
在手术的过程中，主刀医生发现了情况不对，这时听到实习医生的话后，便找到了陈辉询问理由。
结果，经过细致的诊断，找到了那块差点夺走孩子生命的细小的碎玻璃。
缘分有些时候，说起来非常巧妙。
在医院的院长力保下，陈辉进入了这家医院实习，而他的上司就是救助小男孩的主刀医生。
未来，等待的陈辉将是什么？
大家拭目以待吧！
二、聚焦医生与病人，直面生与死，完成医疗剧的破题
在我看来，《非凡医者》能够如此一鸣惊人，还有一个更重要的原因：
它抓住了医疗行业的关键——抉择！
医生每天都要面对成千上万个抉择，里面可能关乎到自身利益、业界名声，以及患者生死。
在这一过程中，医生必须做出最好的决定。
而对于陈辉来说，恰恰是他面前最大的困难。
首先，他难以克服与患者的沟通困难。
比如说，有些时候，医生会说出一些善意的谎言，来隐瞒病情。
但是，按照陈辉的性格，他不会撒谎，所以将病情全盘脱出，只会增加患者的焦虑，甚至会影响手术。
其次，他无法理解医院里的人情世故。
他不懂什么叫做“管好自己的”，“给人留点颜面”，“要不要站队”等问题。
所以，这样的人在职场上，总是直来直去，很容易遭到同事排挤，甚至被穿小鞋。
其实，像陈辉这样的人设，才会显得那么真实。
医生都不是完美的，他也是人，也会有缺点，不像以往国产医疗剧那样高大上。
三、医疗剧的“火候”，被掌握得刚刚好，《非凡医者》有爆款潜质
在国产剧中，行业题材无疑是最难拍的存在。
首先，要懂专业知识。
比如医疗题材，没有相关知识就很难拍不下去。
如果找来完全不懂行的人，可能会闹出不少笑话。
其次，演员要选好。
毕竟隔行如隔山，要演出真实感，着实难度不小。
目前看来，《非凡医者》的每一个案例，每一场手术，都有一定现实作为基础。
而且，表面上看，好像是聚焦陈辉一个人，实则是一部群像剧。
所有医生都不是完美的，所有病也不是都能够治好。
但是医者仁心，心可以完美！2023年的影视作品，有一个重大的风向标——现实题材。
比如电视剧《狂飙》，不同于以往注重案件的呈现，而是将视角对准扫黑除恶的真实过程，加强法律意识。
再比如《孤注一掷》，揭秘境外网络诈骗全产业链内幕，让人不寒而栗。
不难发现，它们的成功都有一个共同之处，那就是贴合社会热点。
而最近，央视也放出了大招，把很多社会痛点都摆上台面来讲。
《此心安处是吾乡》可能是近年来，最值得一看的电视剧。
为什么这么说？
原因有两点。
其一，该剧是中央政法委重点项目”，故事聚焦当下社会热点事件，重点关注民生突出问题，讲的都是老百姓最关心的事情。
其二，该剧不仅把电信诈骗、校园霸凌、烂尾楼维权等事件摆上台面来讲，而是还告诉观众具体、正确的解决办法。
从某种形式上来讲，也是一次很好的科普。
于是自开播以来，《此心安处是吾乡》好评不断，收视率也节节攀升。
第一集刚结束，收视率就达到1.5。
这样的成绩，绝对不容小觑。
故事刚开始，直接摆出了问题。
受到台风的侵袭，中平市进入紧急状态，市委书记刘奕君现场指挥工作。
所幸的是，在全市人民的众志成城之下，这次台风并没有造成人员伤亡。
然而，雷电却引发了一场大火，很多渔船受损。
于是摆在渔民面前的一个问题，那就是如何赔偿自己的损失。
原本，渔民们找到了保险公司，对方却以是天灾为由拒绝赔款。
这时，我们的男主就登场了。
作为法律顾问的他，在渔民代表向他求助时，认真调查了现场的情况，很快就找到了一条路——找市政。
原因很简单，造成大火的原因，有一部分要归咎于线路老化。
有了政府出面，问题很快就解决了。
紧接着画面一转，王劲松饰演的考核组组长，来到中平市检查。
结果，在路上看到了一个老太太准备跳河。
当他询问老太太原因，才得知是鸿陞集团的烂尾楼问题。
原来，鸿陞集团承包了当地一处房屋的建设工作。
然而，楼还没建完，对方就收了老百姓购房的预付款后，突然停工不做了。
这下可把买了房的老百姓给急哭了，而且在维权无门后，有的人选择了极端的方式，比如老太太选择了跳河。
询问原因，资金出了问题，鸿陞集团耍起了无奈。
说好听点，要求政府出面，与企业共同承担责任；说不好听点，就是要政府来兜底。
烂尾楼的问题，到底该怎么解决？
有兴趣的观众可以去看看。
就此来看，故事所展现的民生问题，离我们很近，在现实中也时常发生。
无论是烂尾楼，还是杀猪盘，这背后或多或少涉及到一些现实问题。
而且，要解决这些问题，也不是一蹴而就的，需要多部门与民众一起配合，才能事半功倍。
前4集看下来，这部剧最大的看点，就是接地气。
从烂尾楼的维权，到网络诈骗的细节，都被展现得淋漓尽致。
不仅能够看到当事人的喜怒哀乐，还能看到时代大背景下的人生百态。
而且，剧中政府的工作内容，也紧贴当下的正确方向。
无论是画风，还是人物精神，又或者工作方式，都经得起推敲，在现实中能够找到影子。
总的来说，《此心安处是吾乡》是一部难得好剧，完全值得一追。
就像剧名说的那样，在我心安定的地方，就是我的家乡。艺术来源于生活又高于生活！
这句话，在历史剧中体现得淋漓尽致。
因为，历史剧是以某一时期的历史事件或者人物为蓝本，并以此进行戏剧化的改编。
纵观整个影史，经典的历史剧不在少数。
比如大名鼎鼎的《大明王朝1566》、《雍正王朝》、《康熙王朝》等等。
然而，正因为历史剧的特殊属性，所以一直以来，对于历史忠实到何等程度，一向是观众争论不休的话题。
有些人觉得，既然是电视剧，就要不拘泥于历史本身，适当的加工和虚构，也是情理之中。
也有些人觉得，历史剧就应该注重历史的真实性，应该把重心放在对历史事件和人物上，当做最基本的尺度。
对于这个问题，到底孰是孰非，无法盖棺定论，但是要想把握两者的平衡，着实有点难度。
不过，央视早就摆明了自己的观点。
正在热播的电视剧《丁宝桢》，似乎给出了另一种答案。
该剧开播以来，每集的收视轻松破1，牢牢霸占了全国收视第二的位置。
尽管这部剧无法与《大明王朝1566》和《雍正王朝》等经典平起平坐，但是作为一部历史剧，它却拍出了国产剧的良心。
而且，相比以往的历史剧，它也有一些突破。
整个故事的切入点，选在了第二次鸦片战争之后。
此时的“同治中兴”，终究掩盖不住大清的破败。
所以，把丁宝桢放在这样一个内忧外患的局面下，别有一番寓意。
第一场冲突，是丁宝桢对当时权力的挑战。
安德海是慈禧太后身边的红人，他打着为同治皇帝置办婚庆的旗号，高调出京，一路上借机敛财。
一般人知道他背后的人，基本上都不管把他怎么样。
可是，安德海偏偏遇到了丁宝桢。
对于安德海这个人，丁宝桢也十分清楚，但是为官这么多年，肯定有两把刷子。
于是他利用律法和权力的制衡，轻松拔掉了安德海这根刺。
短短一场硬碰硬的戏，就能看出丁宝桢这个人刚正不阿的品质。
第二场冲突，是丁宝桢与洋人的周旋。
起因是武将李培荣，动了洋人的利益，对方直接把军舰开到了岸口，想要震慑大清。
表面上，洋人是想耀武扬威，事实上，是盯上了一个矿山。
于是丁宝桢将计就计，摆了一场鸿门宴，直接把吓退了，成功化解了这场危机。
不难看出，无论是面对贪官污吏，还是洋人挑衅，又或者当权者的挤兑，同僚的排斥，丁宝桢保持着洁身自好，以不卑不亢的心态应对。
用这样的背景设定，来描写一位季世廉吏的方方面面，在以前的历史剧中很少见。
而且，剧中对于官场、民生、国运等描写得非常细腻。
不仅让这三种元素真实还原，而且又让彼此相互交织，以丁宝桢的生平事迹来回答这些方面的问题。
在我看来，这部剧还有一大优势，那就是没有魔改历史。
在细节方面，更是让观众有一种穿越时空的感觉。
比如黄河决口这场戏，就塑造了一大批有血有肉的人物角色。
每个人性格鲜明，有的人为了自身利益最大化，有的人为了百姓慷慨赴死，有的人等着坐收渔翁之利.....
这样的场景，与历史一对照，如同真实一般。
在我看来，整部剧给人的最大感受，就是味道正。
总的来说，《丁宝桢》如同一道“家常菜”，看似普通实则回味无穷。
