| smen | 2021-06-30 12:35 |
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不知各位是否还记得，上回🍑聊过了童童与她妈的职业生涯轨迹大对比。 最后的最后提到了她有部新片要上映。  时间是这么的快，《只是一次偶然的旅行》它已经来了。 看预告这部片子讲的是少女独自从拉萨放龙虾归海的故事。 英文名Bipolar（躁郁症）虽然猛一看和中文名没啥关系，但结合预告营造的氛围就很值得人花钱去想入非非。 粗略瞅一眼电影配置：音乐总监窦靖童，剪辑田壮壮，友情出镜王志文。不错不错，起码看着是稳了三成。 最高潮的推广曲《乐园》一放出来，直接一下子把各种期待值从满拉到爆。 到这份儿上，逼格真的太有了。 绝对是可以前脚踏进电影院，后脚立马发朋友圈假装很了解窦靖童，感叹终于等到她演文艺片的程度。 但当🍑兴冲冲跑到电影院看完整部片子后，内心所思所想只剩她妈的一句歌词： 让我感激你，赠我空欢喜。  如果说《热带往事》是典型的文艺青年写纪实小说，通篇是金句但没内容没逻辑，那《只是一次偶然的旅行》就是倒立用脚在天花板上用镜像的甲骨文写诗。 噱头很多，技巧也有，心意挺足，可是所以呢？ 所以简直是超长演唱会宣传概念片，粉丝向窦靖童个人形象混剪，大学生创意实验片集锦。 这个世界上让人在电影院坐立不安的电影有很多，如果是那种纯粹的烂片大可扭头就走，就当票钱做了慈善，打个低分顺便坦坦荡荡地问候一下导演全家，导演钱赚了观众也骂舒服了。 但《只是一次偶然的旅行》的别扭之处在于：你看着已经实在是难受了，但又忍不住试图在时间的流逝中期待着点什么，直到怀揣着这种纠结的心情看完了整部片子，才发现自己的期待是多余的。 憋屈啊，uu们！ 虽然导演已经很直接地用开头啪放上来的一大段文字，通片的黑白画面，突如其来的画幅变化尽显高傲地告诉观众：我们这是文艺片。  文艺片，懂？可别想着能一下子看懂。 但哪怕做好了被智商暴击的准备，也着实被这种无主题无章程瞎j8炫技的电影给无语到了。 全片零散到仿佛是一群有钱有闲的富 二代们拉着一帮朋友特意跑到西部高原上去测试新买的镜头玩。 为啥说是富 二代，因为主角无时无刻不在告诉你：有钱才是搞伤痛文艺的资本。 一般公路片的主角不是城市打工仔就是人世间的末路人，住的都是青旅或者当个沙发客，赚钱都是要么沿路跑到小酒吧打工，要么风餐露宿与自然为伴。 可这部影片一上来就是顶级酒店，环山套房，躺在中心大浴缸里喝着拉菲，开着小轿车，吃着澳龙流着泪。  然后主角突然就开始呐喊：我为什么什么都有了，我还是这么痛苦！！！ 瞅见了吧，有钱人一天天的到底在想什么导演这不就告诉你了。 本来有钱人的快乐我不懂，现在谢谢导演让我弄懂了有钱人的痛苦。 那为啥说是测试镜头？ 千辛万苦跑那么多地儿，花絮里推广曲MV里拍得那么美的景色导演通通搞成了黑与白。  倒是有意义也行啊，可是并没有，最后的结果只是让现代人本身就不好的视力雪上加霜。 就好像小时候学校非要搞个忆苦思甜的活动，好好的东西非要你不好好地去吃，你觉得不好吃还非说是好东西吃多了惯出的毛病。 而且故事一段接一段，犹如尿频尿急尿不尽，看到李诞出来我以为是结局了，但没有；看到项偞婧出来了我以为快结局了，还没有；看到王志文出来终于是结局了吧，嘿，逗你玩儿，还是没有。 就跟你明明在憋尿了，结果拖堂的老师说好的是最后一道题，结果还是一直在一道接一道地讲一样让人头大。  全片还涉及了法语、英语、普通话、粤语、藏语、粤语、广西方言等多个语种及多地方言。 导演不是窦靖童妈粉我都不信，这不就除夕夜亲戚大联欢让孩子出来秀才艺么？ 可导演还是大意了，起码是再加上日语才把童童会的语言全用上啊！ 一部电影里，导演想讲的东西太多了，她恨不得把毕生所学都塞进这一部“大制作”里，可这实在没必要，重点太多反而没有了重点，想说的太多等于一句没说。 至少是光把彩色画面放出来，好歹也能算是中国西南壮美风光宣传大片。 桃并不晓得导演的星座，但个人感觉应该是水瓶上升双鱼月亮射手，不然怎么就能做出这么精分迷幻又自由的片子。  如果把音乐放在主，画面风格放在次，再忽略故事情节，《只是一次偶然的旅行》可以说是非常优秀的音乐纪录片。 导演献声的那一段还蛮有蔡琴的味道，王志文老师唱歌范儿十足，窦靖童的三首原创和一首翻唱直接撑起了影片的氛围。 尤其是窦靖童的音乐，太灵了。  虽然仍未知导演想表达的是什么，但只知道窦靖童的歌太有杀伤力了。  在电影原声未上线的日子里，二刷不过是再次去院线听歌的借口。 这时你可能会突然意识到，窦靖童的大部分形象其实还是由音乐拼凑而成的。 从一开始少有人知，甚至音乐软件上连封面都没有的《Blue Flamingo》，到有了正式MV的《River Run》，然后是首张集结成专的《stone café》，接着是惊艳了小部分人的《Kids Only》，以及剖析自己梦境的《GSG》，都是她从所谓的长相不佳的天后长女到个性十足的国民老公的小进程。  可就算观众已经能从各种场合高喊唱你妈的歌，变成了求求童童出新专辑。 但只要是她出了新作品，还是不是在找她妈的影子，就是在找她爸的风格。 因为《乐园》原唱与非门乐队主唱蒋凡的声线有点像王菲，这首歌本身曲风也是菲味十足，王菲在KTV里还差点唱过，所以很多人甚至把这次翻唱当成王菲的异地登录来满足。  父母的祖传粉更是一直在各种方面把她当成代餐，以至于仍有人执着于在她每次出镜时，从她的长相中细致划分出父母的贡献分别占百分之几，并为到底更像谁争吵不休。 因为她爸妈都很酷，所以她就是该叛逆，就是该帅气，就是该比同龄人要更特立独行，就是该音乐风格像她爸，声音像她妈。  有时候真不知道是谁受困于父母牢笼更多一点，是她，还是执着于寻找代餐的观众？ 但近几年她也在慢慢放松警惕，逐步走入公众视野，当微博逐渐从宣传栏变成朋友圈后，她的网络个人形象也逐渐变得清晰可见。 如果说认为下巴竖线纹身，突然地剃头，北京卫视演出时军大衣是所谓的做自己和叛逆，🍑更觉得她走向拍戏演戏这条路才是真正的“反叛”。 毕竟走出舒适区才是所谓的叛逆，比如放下音乐面向影视。 你说她只能帅到底，可她也能穿上长裙涂上口红演一个未婚先孕的叛逆少女。  你觉得她只能耍个性叛逆，但她也能服务于电影角色去塑造自己。  其实她第一次当众演戏应该是在综艺《幻乐之城》的时候，和麦子合作的《幻月》一直是她被忽略的一次银幕初尝试。  故事很简单，讲的就是一个循环。少女在现实和游戏中循环穿梭着，与自己的梦境进行着一次次的对话和碰撞。 但和正式拍电影不一样的是，在这个舞台上，她不需要有什么太多的情绪表达，太考验演技的东西也没有，更多的还是像拍MV一样唱演同步的走位。 她在采访中提到小时候最感兴趣的其实并不是音乐课，反而是戏剧课。但有时候不得不服天赋这种东西对于人本身的造化。  2012发布首支原创单曲《with you》时期 电影的插曲是因为疫情耽搁了，最后她十几天之内做出来的。电影拍了很久，却仍如她所说的对于情绪的表达还是欠缺的。 确实影片中她的表演并不能说得上是完美，甚至与老戏骨一起时，有些情绪较大的戏还接不上，台词也不够自然。但就算是这样，仍旧能看到她作为一个新生代演员的用心，以及电影上映后她对于自己这部作品的在意。  她妈不爱演戏，觉得拍戏特做作，她爸专注搞音乐不想玩别的。 所以说她其实不像谁，她就像又会搞音乐，又想拍好戏的她自己。 而且想看她演大戏的观众也不用着急，她也不用和谁比。一切回答完全可以参照《Blue Flamingo》的最后一句: I got the time that I need to make you believe. 🍑相信这应该会是她最想告诉所有对她抱有期待的人的一句话。 |
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