[猎奇]一个美国人收购中国文物，仅用5年时间成就了一座博物馆1 [26P] [复制链接]

不得不说，当踏入纳尔逊艺术博物馆充满新古典主义风格的展厅时，我被眼前的景象惊呆了，仿佛我并非置身于号称“美国心脏”的堪萨斯城，而是行走在中国艺术史的丛林中。
我看到了战国的铜镜、北魏的石棺床，还有隋朝的彩绘女俑；我看到了唐代的三彩陶马、彩绘打马球陶俑，还有被梁思成喻为“不亚于意大利文艺复兴时最精作品”的易县八佛洼辽三彩罗汉坐像。
三彩陶马（唐）
我看到了北宋时期的磁州窑黑釉白地龙纹瓶、乔仲常的《后赤壁赋图卷》，还有李成的《晴峦萧寺图》；我甚至看到了传说中价值连城的明式黄花梨圆后背交椅，据说保存如此完整的交椅在全世界也不超过10把。至此，我想无人不会置疑：如此多的中国文物是怎么跑到这里来的？
磁州窑黑釉白地龙纹瓶（北宋）
明代家具
它们之中的大部分都来自于美国汉学家、艺术史研究者劳伦斯•希克曼。劳伦斯从十几岁就对中国和日本艺术产生了浓厚兴趣，他在哈佛大学学习时掌握了一口流利的中文，这为他后来以哈佛燕京学社学者身份访华奠定了基础。
从1930年到1935年，他因获得了哈佛教授兼纳尔逊艺术博物馆理事兰登•华尔纳的授权，而在中国收购了大量流落于民间的艺术品。当时中国正处于战乱时期，人人过着朝不保夕的生活，因此艺术品这类盛世玩物自然身价大跌、倍受冷落。
比如中国古代建筑精品北京明代智化寺的木构藻井，竟是被主持与掮客在1930年时当成棺木，仅以1000大洋贱卖给劳伦斯的。奈何当时的智化寺已破败不堪，僧人们食不果腹，而用楠木雕刻而成、表面覆满黄金的藻井恐怕是唯一可以变卖的财产了。
智化寺万佛阁藻井（明）

又比如堪称国宝的北宋画家许道宁的《秋江渔艇图》卷（又名《渔父图卷》）是劳伦斯于1933年仅以500银元纳入囊中的，据说是该画的原持有者，北京市长周大文因赌债难还走投无路而派人深夜登门求售的。
秋江渔艇图
野心勃勃的劳伦斯以旺盛的精力和对艺术的热爱疯狂收购着异域宝藏，他甚至向末代皇帝溥仪购买了宫廷里收藏的书画。仅1932年一年，他就斥资十几万美元，把整箱整箱的青铜、陶瓷、玉器，还有墓葬明器、建筑构件这些被人当成垃圾的物品，接连不断地从华北腹地运到堪萨斯城，在全球经济大萧条时期迅速为纳尔逊艺术博物馆积累了财富，壮大了在“美国心脏”中默默孕育的艺术王国。
劳伦斯最终于1953年担任馆长职务，并且在任长达25年。其间，博物馆还接受了收藏家顾洛阜捐赠的三件珍宝——北宋人（范宽传派）的《雪山图》轴、乔仲常的《后赤壁赋图》卷以及明人仇英的《沧浪渔笛图》轴。
《雪山图》
纳尔逊艺术博物馆馆藏中国文物
（部分文物是劳伦斯80年前购于中国）
壁 画
造 像

　　这段文字详细描绘了纳尔逊艺术博物馆内丰富的中国文物藏品，以及这些文物背后的历史故事和收藏过程。以下是对内容的总结与点评：

　　 总结

　　1. 博物馆的震撼体验：作者在纳尔逊艺术博物馆的展厅中感受到强烈的文化冲击，仿佛置身于中国艺术史的深厚背景中。展品包括战国铜镜、北魏石棺床、唐代三彩陶马等，展示了中国悠久的历史和丰富的文化。

　　2. 珍贵文物的来源：许多文物的来源与美国汉学家劳伦斯·希克曼有关。他在1930年代的中国收购了大量艺术品，尤其是在战乱时期，许多艺术品因经济困境而贱卖。劳伦斯的收购不仅保存了这些文化遗产，也为纳尔逊艺术博物馆的收藏增添了丰富的内容。

　　3. 历史背景的揭示：文中提到的智化寺的藻井和许道宁的《秋江渔艇图》卷等珍贵文物的背后，反映了当时中国社会的动荡与艺术品的贬值。劳伦斯的收购行为在一定程度上拯救了这些艺术品，使其得以在国外继续存在和被欣赏。

　　4. 劳伦斯的贡献：劳伦斯不仅是一个热爱艺术的收藏家，还是纳尔逊艺术博物馆的重要推动者。他在博物馆担任馆长期间，积极扩展馆藏，使其成为美国重要的艺术机构之一。

　　 点评

　　这段文字通过细腻的描写和丰富的历史背景，展现了纳尔逊艺术博物馆作为文化交流平台的重要性。作者的叙述不仅让读者感受到文物的美丽与珍贵，更引发了对历史、文化和收藏背后故事的深思。

　　- 文化传承的意义：通过劳伦斯的故事，读者能够深刻理解文化传承的重要性。艺术品不仅仅是物质财富，更是历史的见证和文化的载体。它们的流失与保存，直接影响着文化的延续。

　　- 历史的复杂性：文中提到的艺术品贱卖的背景，揭示了历史的复杂性和无奈。艺术品的价值并非一成不变，而是受到社会、经济等多重因素的影响。这种对比让人感慨，也让人反思当今社会对文化遗产的保护与重视。

　　- 个人与历史的交织：劳伦斯的个人经历与中国历史的交织，展现了个人在历史洪流中的作用。每一个收藏者、每一位艺术家都在用自己的方式影响着历史，推动着文化的传播。

　　 结论

　　总的来说，这段文字不仅是对纳尔逊艺术博物馆及其中国文物藏品的介绍，更是对文化传承、历史复杂性和个人影响力的深刻思考。通过对劳伦斯·希克曼的描绘，读者能够感受到艺术与历史之间的紧密联系，以及在动荡时代中，文化遗产得以保存的重要性。

美国汉学家收购中国文物成就博物馆
背景介绍
在20世纪早期，有一位名叫劳伦斯·希克曼（Lawrence Sickman）的美国汉学家，他在1930年至1935年间，通过哈佛教授兼纳尔逊艺术博物馆理事兰登·华尔纳（Langdon Warner）的授权，收购了大量的中国文物。这段时期，中国正处在战乱之中，社会动荡不安，许多珍贵的艺术品因为其拥有者生活困苦而被迫出售，这使得希克曼有机会以相对低廉的价格获得这些文物。

收购过程
希克曼在中国期间，收购了许多重要的文物，包括但不限于北宋时期的磁州窑黑釉白地龙纹瓶、乔仲常的《后赤壁赋图卷》、李成的《晴峦萧寺图》以及明式黄花梨圆后背交椅等。这些文物不仅种类繁多，而且涵盖了不同的历史时期，从古代的青铜器、陶瓷、玉器到明清时期的家具和书画，应有尽有。

博物馆的建立
通过这五年的努力，希克曼为纳尔逊艺术博物馆积累了大量的中国艺术品，这些文物极大地丰富了博物馆的藏品，使其成为了一个展示中国艺术的重要场所。希克曼最终在1953年成为了纳尔逊艺术博物馆的馆长，并在此职位上工作了25年。

文物的争议
尽管这些文物现在成为了纳尔逊艺术博物馆的重要组成部分，但它们的获取方式一直存在争议。有人认为希克曼是在利用中国的战乱时期，低价收购那些本应属于中国的文化遗产；而另一些人则认为，如果没有希克曼的努力，这些文物可能会在战乱中彻底消失，因此他是这些文物的拯救者。

结论
无论如何，希克曼的行动无疑为中国艺术在国际上的传播做出了贡献。然而，这也引发了对于文物保护和跨国文化交流的深刻思考。随着全球化的发展，如何在尊重文化多样性和保护文化遗产之间找到平衡，仍然是一个值得探讨的话题。